예술의전당(사장 장형준)은 8월 15일(화)부터 8월 20일(일)까지 푸치니(G. Puccini 1858-1924) 최후의 유작이자 ‘한국인이 가장 좋아하는 오페라’ 중 하나이기도 한 오페라 <투란도트>를 예술의전당 전관 개관 30주년을 기념하여 CJ 토월극장 무대에 올린다.
이번 2023 토월오페라 <투란도트>는 2019년 예술의전당 토월극장 초연 이후 4년 만의 재공연으로, 초연 당시 눈을 뗄 수 없는 매력적인 연출과 완성도 높은 음악이 균형을 이루어 관객과 평단의 뜨거운 호평과 재공연 요청을 받았던 수작이다.
오페라 <투란도트>는 세계 오페라 팬들의 사랑을 한 몸에 받는 작품임에도 불구하고 테너 중 가장 강한 소리를 내야하는 스핀토(Spinto) 테너와 소프라노 중 가장 강한 소리를 내야하는 드라마틱(Dramatic) 소프라노가 하이C를 내야하는 등 고난이도의 테크닉으로 인해 실제로 그 배역을 소화할 수 있는 가수가 흔치 않아 좀처럼 쉽게 만날 수 없는 작품이다. 유럽과 국내 오페라 무대를 오가며 완성도 높은 오페라 음악을 구현해내는 지휘자 홍석원을 필두로 올해도 정상급 성악가들이 출연하여 흥미진진한 스토리와 절창의 무대를 선보일 예정이다.
장형준 사장은 “보다 가깝고 생동감 있게 오페라를 즐길 수 있도록 기획, 제작된 이번 작품은 여름방학을 맞아 오페라 초심자들부터 애호가까지 모두 즐겁게 즐길 수 있는 명품 오페라로 제작될 것”이라고 밝혔다.
100여 년 동안 세계 최고의 흥행작이 된 푸치니 최후의 명작!
푸치니의 이전 오페라 작품들과 다르게 훨씬 독창적이고 화려한 음악색을 가진 <투란도트>는 ‘한국인이 가장 좋아하는 오페라’에 늘 손꼽힌다. 푸치니는 후두암 수술 후유증으로 3막 전반부인 ‘류의 죽음’까지만 작곡한 뒤 세상을 떠났고, 그의 절친한 친구였던 지휘자 토스카니니의 감독 하에 푸치니의 제자 프랑코 알파노가 작곡을 마무리 했다. 1926년 4월, 마침내 이 작품이 밀라노 라 스칼라 극장에서 초연되는 날 저녁, 토스카니니는 ‘류의 죽음’까지만 연주한 뒤, “푸치니 선생님은 여기까지 작곡하고 돌아가셨습니다.”라고 말하면서 숙연하게 지휘봉을 내려놓았다고 하는 유명한 일화가 남아있기도 하다. 중간에 공연이 끝났음에도 관객들의 감동은 엄청났고 공연은 대 성공을 거두었으며, 이후 약 100여 년 동안, 전 세계의 무수한 오페라 극장에서 공연되는 최고의 흥행작으로 자리 잡았다.
무엇보다 <투란도트>를 가장 사랑받는 오페라로 만든 일등공신은 잘 알려진 ‘공주는 잠 못 이루고...(Nessun dorma..)’ 로 불리는 칼라프의 아리아이다. 세계적인 테너들의 기량을 뽐내는 곡으로도 유명한 이 아리아 외에도 <투란도트>에는 류의 아리아 ‘왕자님, 들어주세요(Signore, Ascolta)' 등 귀를 사로잡는 아리아가 가득하다.
또한 <투란도트> 속에는 중국풍의 음악이 곳곳에 녹아들어, 이국적인 정서를 자아내는 것으로도 잘 알려져 있다. 중국인이 가장 사랑하는 민요인 ’모리화(Jasmin Flower)'가 공주의 테마로 쓰이고, 알툼 황제가 등장할 때는 청나라 국가가 사용되는 등 다양한 중국 음악들이 녹아 있다. 이와 더불어 핑, 팡, 퐁의 등장 장면이나 류의 아리아 등에는 동양 5음계가 사용되는 등 일반적인 서양 오페라에서는 만날 수 없는 독특한 음악을 감상할 수 있다.
고난도의 기교와 절정의 감성을 선보일 정상급 성악가.
소프라노 이승은과 김은희가 강렬한 카리스마의 투란도트로 나서고, 테너 이범주와 오디션을 통해 선발된 이다윗이 칼라프 역을 맡아 감동의 아리아를 선사한다. 특히 이다윗에게 이번 작품은 예술의전당 첫 데뷔 무대로, 젊은 파워와 기량으로 어떤 칼라프를 그려낼지 주목되고 있다.
그 외에도 류 역에는 소프라노 김신혜와 신은혜가 출연하며, 티무르 김철준, 알툼 전병호 외 김종표, 김재일, 노경범, 김경천 등 2019년 초연 당시, 관객들에게 뜨거운 인상을 남겼던 정상급 성악가들이 합세하여 정교한 호흡을 다시 한 번 선보일 예정이다.
초심자와 애호가를 모두 사로잡을, 더욱 가깝고 생생한 오페라!
객석과 가까이 호흡하는 토월극장의 독특한 현장감과 생동감을 통해 관객의 몰입감을 한껏 끌어올리며 뜨거운 호응을 얻었던 ‘토월오페라’는 “정말 재밌게 즐긴 내 인생 첫 오페라”라는 후기가 많았을 정도로 남녀노소 누구나 쉽고 재밌게 즐길 수 있어 가족 단위 관객에게 큰 사랑을 받아왔다.
이러한 토월극장에서 선보이는 예술의전당 토월 오페라 <투란도트>는 긴장감 넘치는 이야기와 절창의 아리아의 매력은 물론, 위 아래로 움직이는 거대한 황금 지붕이 있는 무대, 태양과 달, 12지신 등으로 표현된 궁중 인물들의 화려한 의상까지 볼거리가 가득하여 오페라 초심자부터 애호가까지 누구나 즐겁게 감상할 수 있다.
지휘 홍석원
2021년 4월부터 제13대 광주시립교향악단 예술감독을 맡고 있는 지휘자 홍석원은 유럽, 아시아 전역에서 오페라, 발레, 교향곡 그리고 현대클래식을 활발하게 지휘하고 있다.
서울대학교 작곡과 지휘전공 학사, 베를린 국립음대 지휘과 디플롬(Diplom) 과정과 최고연주자과정(Konzertezamen)을 졸업한 그는 독일음악협회의 [미래의 마에스트로]에 선발되었고, 카라얀탄생100주년기념 지휘콩쿠르에서 3위에 입상하였으며 베를린 도이체심포니오케스트라 베를린 콘체르트하우스 오케스트라, 슈투트가르트 남독일방송교향악단, 본 베토벤오케스트라 등과 성공적인 연주를 가졌다. 또한 오페라에서도 두각을 나타내어 독일 라이프치히 오페레타 콩쿨에서 청중상을 받았고, 스위스 베른 오페라극장, 독일 마인쯔 국립극장 등 여러 국가에 데뷔하여 호평을 받고, 오스트리아 인스부르크 티롤주립극장의 수석 카펠마이스터로 선임이 되었다. 오스트리아 인들이 가장 사랑하는 작품이자 자존심이라 할 수 있는 요한 슈트라우스의 오페레타 박쥐를 성공적으로 지휘하면서 20회 공연이 매진되는 성공과 함께, 평론가와 언론의 호평을 받았다 티롤 주 대표지인 티롤러타게스짜이퉁(Tiroler Tageszeitung)은 “환상적인 음악! 지휘자 홍석원은 모든 관객들을 춤추게 하였다”라고 평하였고, 유럽 오페라 전문 잡지 메르케어(Merkr)는 “지휘자 홍석원은 오케스트라로 하여금 가장 이상적인 슈트라우스 소리에 도달하도록 했다”라고 극찬하였다.
그는 한국 오페라 무대에서도 평창올림픽기념 오페라 [동백꽃 아가씨, La Traviata], 국립오페라단의 마스네의 [마농] 등 굵직한 오페라 프로덕션을 지휘하며 호평을 받았다. 또한 국내 최고의 오케스트라인 서울교향악단, 국립심포니오케스트라, 부천시립교향악단, 경기교향악단, KBS교향악단, 부산시립교향악단, 성남시립교향악단, 강남필하모닉오케스트라, 대전시립교향악단, 원주시립교향악단 제주시립교향악단 등 수많은 오케스트라를 지휘했다. 특히 2021년, 2022년 교향악축제에서 쇼스타코비치 교향곡 등을 성공적인 연주를 관객들에게 선보이며 클래식 애호가들로부터 극찬을 받았다. 또한 광주시향과 임윤찬 피아니스트와 함께 도이치 그라모폰에서 발매된 '베토벤, 윤이상, 바버' 음반은, 발매 당일에 플래티넘(1만장 이상 판매)을 달성해 클래식계에 큰 반향을 일으키며, 광주시향이 한국의 대표 오케스트라로 도약하는 계기가 되었다.
연출 표현진
영남대학교 성악과를 졸업하고 이탈리아 토리노 베르디 국립음악원에서 공연예술학과 최고연주자 과정에 동양인 최초로 입학 후 만점 졸업하였다. 이탈리아 ‘움브리아’ 지역신문에서 ‘여성의 사회적 의미를 일깨우는 현대연출가, 한국연출가 표현진에 의해 재해석된 브레히트의 <서푼짜리 오페라>’ 라고 소개되며 해외에서 작품활동을 시작했다. 귀국 후, 국립오페라단 상근단원을 역임하였고 본격적으로 국내에서 작품 활동을 이어갔다.
2017년 국립오페라단 기획공연 한국오페라 <봄봄, 동승>, 2018년 대구오페라하우스 기획공연 <라보엠>의 작품성을 연이어 인정받으며 차세대 연출가로 주목받았다. 특히, 2019년 예술의전당 기획공연 <투란도트>는 오페라는 어렵다는 선입견을 깬 작품으로 평가받으며 세련되고 감각적인 무대연출로 호평 받았다.
2022 대전예술의전당 기획공연 <토스카>, 대구오페라하우스 기획공연 <박쥐>에서는 센세이션한 미장센을 선보이며 관객의 큰 호응을 받았으며 탄탄한 연출력을 인정받았다.
또한 2020 국립오페라단 한국창작오페라 <레드슈즈>, 2021 한국소극장오페라 <달이 물로 걸어오듯> 등 다수의 한국 창작작품에서도 활발히 활동을 이어오고 있다.
주요작품으로는 <지크프리트의 검>, <인형의신전>, <봄봄>, <동승>, <춘향>, <달이 물로 걸어오듯>, <레드슈즈>, <피가로의 결혼>, <마술피리>, < 로미오와 줄리엣>, <라보엠>, <투란도트>, <토스카>, <박쥐>, 오페라갈라<한국오페라 베스트 컬럭션>, 콘서트오페라 <가면무도회>, <운명의 힘> 등이 있다.
현재 전문 공연연출가로 활동 중이며 서울대학교에 출강중이다.
소프라노 이승은
- 단국대학교 성악과 졸업, 토리노 국립음악원 성악과 졸업, 밀라노 국립음악원 가곡과 및 오페라과 비엔니오 과정 졸업
- 오사카 국제 콩쿠르, 줄리에타 시미오나토, 벨조이오조, 캄포리에또, 고메즈 등 국제 콩쿠르 입상
- 2013년 예술의전당 가족오페라 <투란도트> 투란도트 역 데뷔
- 이탈리아 루카 극장, 스페인 살라망카, 알리칸테 극장, 세르비아 베오그라도 국립극장, 몰도바 키시너우 국립극장 등에서 공연
- 2019년 대전방문의해 기념작 <투란도트>, 고양문화재단 주관 <투란도트>, 2021년 서울시 후원 4대 오페라 <투란도트> 투란도트 역으로 공연
- 이탈리아 밀라노 Accademia Melos 성악과 강사 역임
- 현 단국대, 추계예대 성악과 강사
- 주요작품
<투란도트>, <나부코>, <아이다>, <나비부인>, <라 보엠>, <박쥐>외 다수
소프라노 김은희
- 서울대학교 성악과 학사 및 석사과정 졸업, 밀라노 베르디 국립음악원 비엔니오 과정 졸업, 베르첼리 시립음악원 오페라 스코어 과정(3년) 수료
- 모데나 국립음악원 소프라노 라이나 카바이반스카 교수 마스터클래스 전문과정 선발 및 전액 장학금 수료
- 피렌체 마지오 무지칼레 피오렌티노 극장 및 파르마 왕립극장 영 아티스트 프로그램 선발
- I. A. Corradetti, G. Prandelli, R. Zandonai, Mille e una nota 국제콩쿠르 1위, V. Bellini, A. Chenier 국제 성악콩쿠르 3위 및 특별상, Eva Marton 국제 성악 콩쿠르 심사위원장 특별상, Opera Grand Prix 국제 성악콩쿠르 이탈리아 특별상, 2016년 이탈리아 토리노 Arca d'Oro상 Young Talent 부문
성악가상
- 아일랜드 웩스포드 페스티벌, 대구오페라하우스, 이탈리아 피렌체 골도니 극장,
마지오 무지칼레, 피오렌티노 극장, 카타니아 마시모 극장, 베로나 필하모닉
극장 등에서 연주
- 현재 서울대학교, 세종대학교 출강
- 주요작품
<토스카>, <맥 베드-마녀들의 밤>, <라 보엠>, <나비부인>, <아틀란티스의 황 제> 외 다수